多場水墨展見證上海畫家同尋傳統(tǒng)內(nèi)核

多場水墨展見證上海畫家同尋傳統(tǒng)內(nèi)核

2016年10月25日 14:34:40 瀏覽量: 來源:澎湃新聞 作者:黃松

　　多種面向，勻自傳統(tǒng)生發(fā)

　　知名畫家蕭海春從上世紀(jì)八十年代即醉心于傳統(tǒng)，去年曾在國家博物館舉辦其山水畫大展，知名書畫理論家郎紹君曾認(rèn)為:“蕭海春成功的主要經(jīng)驗(yàn)是對(duì)傳統(tǒng)抱著一種虔誠的敬畏態(tài)度。在差不多二十年的時(shí)間里他幾乎把全部精力用于師法古人——讀畫、讀畫論、臨摹與綜合，全力追求傳統(tǒng)的根源。”從2004年開始，他除在劉海粟美術(shù)館成立蕭海春山水畫工作室，帶教了20多位學(xué)生，且在上海師范大學(xué)指導(dǎo)了一批山水畫碩士生。去年開始又在上海美博藝術(shù)中心舉辦山水畫沙龍，每月都舉辦山水畫創(chuàng)作與交流活動(dòng)，一些學(xué)員在山水畫創(chuàng)作上已嶄露頭角。

　　蕭海春山水畫沙龍作品

　　而此次山水畫沙龍展的則是一年多來山水沙龍活動(dòng)的一次總結(jié)與呈現(xiàn)，反映了當(dāng)下年青一代的畫家對(duì)中國傳統(tǒng)筆墨經(jīng)典的理解與追求。正如南京藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師樊波此前在觀摩蕭海春山水畫沙龍時(shí)所說:“在江蘇，提到上海，最當(dāng)代的最前沿的藝術(shù)都在上海，成為一種慣有的印象，但這次看到蕭海春師生作品展，我很驚訝。這個(gè)展突出了中國的文化性與文化品格。近百年來，中國的制度、文化理念包括中國的藝術(shù)傳統(tǒng)都是不中不西的——我們從臨摹語言到造型意識(shí)到意境的構(gòu)造，都應(yīng)當(dāng)有我們中國一套自己完整的東西。這個(gè)東西完全可以和西方對(duì)話，而且我們?cè)谛碌臍v史條件下應(yīng)該重新建構(gòu)。”

　　與之相應(yīng)的是，在龍美術(shù)館開幕的“景宋”大展也突出了畫家對(duì)宋代繪畫的景仰，“景宋”是畫家湯哲明畫室的齋名，這不僅昭示著畫家對(duì)宋人山水“高山仰之”的禮贊，也代表著其面對(duì)法度森嚴(yán)的宋畫，筆追心摩、“景行行之”的決心。

　　湯哲明作品《明皇幸蜀》

　　相比蕭海春山水沙龍展與“景宋”展覽中對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫的回顧與反思，“墨臨城下——當(dāng)代學(xué)院水墨實(shí)驗(yàn)展”則是對(duì)中國畫傳統(tǒng)的筆墨、媒材的思考。展覽共展出王劼音、韓峰、李超、白瓔、樂堅(jiān)5位藝術(shù)家的53件水墨作品，他們的作品或呈現(xiàn)出“云間風(fēng)度”的墨戲?qū)嶒?yàn)，或是“離經(jīng)叛道”的優(yōu)雅抨擊，抑或是帶有個(gè)人筆墨特色的人文思考，勻在創(chuàng)作中傳遞出不同的“面向”，但在多元價(jià)值上他們是“同道”，都將多元的、對(duì)傳統(tǒng)對(duì)當(dāng)下的思考溶入藝術(shù)創(chuàng)作中。