潛下心來搞創作
潛下心來搞創作
2018年07月31日 09:57:22 來源: 宣傳半月刊 作者: 林庭宇
85個國家和地區，143.35萬參與人次，實際成交及達成簽約合作項目1291項，總計163.21億元……4月26日—5月1日，第十四屆中國國際動漫節讓白馬湖動漫廣場成為杭州人氣最旺的地方，不論是辦展規模、參與人數，還是交易金額、節展效益等指標，這屆動漫節均刷新歷屆最高紀錄。
根據娛樂產業研究機構藝恩咨詢發布的《2017中國在線動漫市場白皮書》顯示，截至2017年底，中國動漫產業產值達1500億元人民幣，在6300億元的文娛業總產值中占比24%。伴隨著互聯網和數字技術的發展，動漫產業已經成為全球繼IT業之后，又一個快速發展的朝陽產業。
講故事，講好故事，向來是動漫作品的制勝法寶。一直以來，甚至在未來很長一段時間內，“內容為王、創意制勝”這一動畫電影制作理念都將是中國動畫電影乃至動漫產業發展的趨勢與方向。
中國動漫迎來“黃金時代”
國家廣播電視總局最新數據顯示，截至2017年末，全年生產電視劇310部13310集，電視動畫片83599分鐘。全年生產故事影片798部，科教、紀錄、動畫和特種影片172部。
通過數據對比，2017年國產動畫片產量由2016年的119895分鐘降至83599分鐘，降幅為30.2%。從2012年起，國產動畫片產量已經連續6年下滑。
量的減少有時候未必是壞事。“從宏觀層面上看，我國經濟近幾年從高速發展向高質量發展轉變。動漫產業也是一樣，內容供給側也要堅持質量第一。”杭州市委宣傳部副部長卓超表示，從2011年到現在，杭州市的動漫產業發展，同樣經歷了年動畫產量由3.8萬分鐘的最高峰到現在基本穩定在1萬分鐘的轉變。
2017年底，杭州市委市政府“兩辦”印發《關于推進杭州市動漫游戲產業做優做強的實施意見》（以下簡稱《意見》），這是杭州針對動漫游戲產業推出的第五輪政策。對比以往，《意見》制定的18條新政清晰地展示了近幾年杭州對動漫產業的扶持政策和注重方向的三大轉變：第一是注重從量的考核向質的提升轉變；第二是注重從傳統渠道向互聯網渠道轉變；第三是注重從國內平臺向國內、國外兩個平臺兩手抓的方向轉變。
在市場作用和政策引導的雙重作用下，大量企業從原來依賴政府補貼以量取勝的增長模式，轉變為以優質內容為核心的追求質量的模式上來。
2017年2月，《文化部“十三五”時期文化發展改革規劃》頒布，其中最大的亮點是提出“加快發展動漫、游戲、創意設計、網絡文化等新型文化業態，支持原創動漫創作生產和宣傳推廣，培育民族動漫創意和品牌，持續推動手機（移動終端）動漫等標準制定和推廣，扶持建設國家動漫產業綜合示范園區建設”等，這表明國家對動漫產業的扶持態度。
動漫產業作為國家軟實力提升、中華文化對外輸出、提升國際文化影響力的核心產業之一，在政策紅利和互聯網迅速發展的雙輪推動下，正迎來自己的“黃金時代”，逐漸向健康可持續的方向發展。
第十四屆中國國際動漫節產業博覽會人氣爆棚
優質IP帶動產業良性發展
“小豬佩奇身上文，掌聲送給社會人”。最近，由于短視頻等網絡社交平臺的助推以及表情包的走紅，硬是讓小豬佩奇，這位兒童學前教育動畫片的主人公，變身為中國社交網絡中的超級IP，飽受爭議。據媒體報道，作為最賺錢的動畫人物之一，小豬佩奇2017年在全球范圍內帶來的零售收入達到12億美元（約75億人民幣）。
其實，中國動漫市場向來不缺優質IP。1941年，中國制作了亞洲第一部動畫長片《鐵扇公主》；1964年，中國動畫史上的里程碑《大鬧天宮》問世，震驚中外動畫界。近些年誕生的《秦時明月》《大圣歸來》《大魚海棠》等作品，更是收獲業界好評和粉絲無數。回到今天，中國動漫市場如何打造《小豬佩奇》這樣的全球“爆款”？國內的動畫產品該如何用好IP，打通產業鏈，玩出新花樣？
2010年以來，隨著網絡漫畫孵化平臺、社交媒體的興起和手機等移動互聯網終端的日益成熟，IP改編的熱潮在席卷并重塑影視圈之后，開始向動漫產業滲透，在2017年迎來全面爆發，呈現出漫畫、影視、游戲聯動趨勢，三種形態跨界互融，爆發出巨大的市場潛力。
在中國國際動漫節的帶動下，浙江動漫產業的力量正在輻射全國、進軍海外，并已經延伸到了電競游戲、影視娛樂、文字出版等數字泛娛樂新興產業全方位的產業領域。電魂網絡、中南卡通、網易雷火、玄機科技等12家杭州動漫游戲企業，帶著最新作品在今年的動漫產業博覽會上一展風采，深耕中國原創IP的動漫游戲產品如夏達漫畫作品《長歌行》改編的電視劇、由溫瑞安原著改編的手游作品《逆水寒》等等，都成為備受漫迷期待的浙產動漫新作。
動漫產業是國際通用的文化語言，也是文化“走出去”的新載體。2017年10月1日，浙產動畫電影《昆塔：反轉星球》在全國各大院線上映，短短十天票房已超過4400萬元。11月，美國洛杉磯的SANTA MONICA AMC影院放映了《昆塔：反轉星球》的英文版電影《Axel: Adventures of the Space Kids》。當天的美國觀眾在觀影后都發出驚嘆，中國動畫“Amazing（了不起）”。4年，79人，承受著壓力與質疑，昆塔的制作團隊付出時間和心血，為國產動漫證明：國產動漫一樣驚艷。
動漫節現場
國產動漫要靠內容為王
今年4月，北京電影學院中國動畫研究院、社會科學文獻出版社共同發布了《數字娛樂產業藍皮書：中國動畫產業發展報告（2017）》，認為目前國產動畫電影創作存在3大問題：故事的講述能力亟待提升、目標的定位能力亟待提升、政策的引導能力亟待提升。
同時，隨著移動互聯網時代的到來，商業模式更是從PC互聯網時代的流量經濟變成了粉絲經濟。調查顯示，90后、00后群體用戶付費比例較高，他們愿意在各種動畫內容上消費，例如海報、寫真等印刷品，玩偶等周邊產品，以及聲優的演唱會及相關表演。在動畫文化周邊上，動畫用戶每年平均花費超過1700元，國內市場潛力巨大，對內容的要求越來越高。
為了扶持國產動畫片的創作，國家廣播電視總局近日發布了《關于公示2017年度優秀國產電視動畫片》的通知，對優秀作品予以資金扶持，共計300萬元，《夢娃》《智趣羊學堂》《先輩的足跡》《豆小鴨》等19部國產電視動畫片獲扶持。國家廣播電視總局宣傳司司長高長力表示：“我們不能指望一夜之間追上美國，追上日本。無論是事業發展還是生產創作，我們不能急躁，一定要穩住陣腳，有足夠的耐心。只要我們不停地往前走，總有一天一定能夠達到社會效益與經濟效益相得益彰，在市場上也能與國外大片媲美。”
在“內容為王”的時代，國產動漫要積極求變，在創意方面深耕細作，在制作方面精益求精。玄機科技的《秦時明月》做了十一年，足夠的打磨時間，使其從情節設定到美術風格，甚至是故事的精神內核都帶著強烈的中國烙印，伴隨著幾代人的青春記憶，其生命力仍在不斷延續。“內容為王”絕不止一句口號，站在動漫從業者的角度上，它本質上是在探討資本與創作的關系。華強方特文化科技集團高級副總裁、《熊出沒》系列電影總導演丁亮曾表示，“創作者總是在思考內容，而資本方總是在思考市場。然而，動畫電影是一種內容創意產業，無論是創作方還是資本方都應該首先考慮內容。”
對此，高長力在本屆中國國際動漫節的主旨演講中表示：“中國動畫最重要的是潛下心來搞好創作。要搞好動畫創作，必須具備‘四個心’：愛心、童心、責任心、耐心。中國動畫正在步入最好的時代，動畫人應該乘勢而上，奮發有為，共同開創中國動畫的美好未來。”
